宣傳片的鏡頭語言該如何設計?
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2020
脫胎于影視的商業視頻,宣傳片扮演者重要角色,包含企業宣傳片、政府部分宣傳片、招商宣傳片、產品宣傳片、房地產宣傳片、路演宣傳片、及產品宣傳片的拍攝制作,萬變不離其宗,商...
鏡頭語言就是用鏡頭像語言一樣去表達我們的意思。無論是什么影視節目,都是由一系列的鏡頭按照一定的排列次序組接起來的。動畫與電影的表現形式近似,都是由一個個鏡頭銜接來表達一個完整的故事。
脫胎于影視的商業視頻,宣傳片扮演者重要角色,包含企業宣傳片、政府部分宣傳片、招商宣傳片、產品宣傳片、房地產宣傳片、路演宣傳片、及產品宣傳片的拍攝制作,萬變不離其宗,商業宣傳片也需要有屬于其屬性的鏡頭語言設計。
企業宣傳片都是由一系列的鏡頭組接起來的。這些鏡頭所以能夠延續下來,使觀眾能從片中看出它們融合為一個完整的統一體,那是因為鏡頭的發展和變化要服從一定的規律,下面為逐個介紹:
1通過鏡頭的順序和長度獲得節奏
節奏,是相對于機械性的重復而言的.它是事物內在的有序聯系.在一定程度上,我們是可以解釋和理解節奏的要素的,但對他們最根本的一些東西是難以說清楚的。把形態賦有的節奏記錄下來,這些形態具有一種內在的力量,使他們融合為一組賦有活力的形態家庭。
節奏是一種美,節奏美對人的影響是很大的,它不但引起人心理上的愉快,而且還引起人生理上的極大快適。這種融合關系,有賴于對鏡頭順序和長度的把握。針對不同的動畫片,根據情節的需要節奏也有所不同。
2通過不同長度鏡頭結構的排列獲得節奏
將一些大小不同的物體有規律地排列,或由低到高再由高到低,或由高到低再由低到高地排列,形成一個波浪形,這就出現節奏。波浪形向前推進的運動節奏變化較多。在衣服的花邊和刺繡上我們常常見到這種節奏,它們好像一個波浪連著一個波浪。這種排列并不是要用很多物品排得很密,一個靠著一個,它們可以有一定的距離。
3通過一條線條的連續畫面運動獲得節奏
這種節奏只是由一條連續運動的線條構成,這條運動線條可以由大波浪形轉成小波浪形,繼而轉為圓形,只要不是雜亂無章而是有規律的伸展,就會形成一種節奏,這種節奏的結構適宜于制造很大的彎曲。有些人物畫常用這種連續線條顯示節奏,貫穿全畫有一種轉動的運動,不管眼光從何處進入畫面,都會很輕松地跟著線條、明暗、顏色的排列走,直至眼光看遍全畫都不會有任何障礙的感覺。獨舞演員在舞臺上表現一連串舞蹈動作,這些動作也顯示了連續線條運動的節奏。一個優美的舞蹈造型所表現出來的線條節奏也像一幅畫一樣,無論觀眾的目光先從哪一點看起,都可以舒適地沿著線條的伸展看遍整個造型,而無受到任何障礙之感。有一些條邊圖案也用連續線條構成節奏,一條寬闊的波浪線大幅度的轉動,中間出現一些回波,十分好看。
4通過鏡頭的反復獲得節奏
將一個物體重復排列在一起就可以獲得節奏。將一株株柳樹按照相等距離種在河邊,許多人按一定距離排成一行,按相等距離排列的籬笆,建筑物按同樣的距離排列,就會造成一種運動。人們在觀看這些事物的時候,眼光就會跟著這個排列從一個移到另一個,人們不覺得這是分散的個體,而是有節奏地排列的整體。如果這些物體在一大片空間里東一個西一個,全無規律,人們要看完這些物體一定感到很吃力,因為它們無節奏。重復排列距離不能太遠,每個物體之間相隔太遠,成了分散的個體也會缺乏節奏。通過重復獲得節奏,要避免空間的呆板,重復要有好的比例。
鏡頭的不斷重復也能形成節奏。重復分鏡頭就是將某些重要鏡頭,如動畫人物的特定動作、場景、道具、乃至某句對白等,在全片中反復多次出現,以加深觀眾印象,或使人產生新的認識,這對動畫片節奏的塑造是非常有利的。還有一種重復分鏡頭的手法是為了加深觀眾對某個動畫人物的感受,或渲染某種氣氛,有意用一連串同類鏡頭,從不同角度、景別、鏡頭運動方式,反復拍攝同一個人或同一事物、同一場面。節奏需要一個連續、或者說需要某個或某些單位的重復
或屢現。這個屢現的單位的連續又分成了好些組或節——如樂譜中的拍子。節奏的變化可以是緣于每拍的長短,也可以是緣于各拍間的距離的長短。拍子愈長、各拍間距愈大,愈顯舒緩、鎮定或平和,拍子愈短,各拍間距離愈小,則愈顯緊張、焦急或慌亂。
5 分鏡頭節奏是敘事節奏的發展
用分鏡頭講故事這是一個復雜的綜合性問題,用分鏡頭來敘述動畫故事晚于動畫的文學劇本創作,等文學劇本創作和動畫片的整體節奏確定以后,就要考慮每一段落、場景、鏡頭的具體節奏的處理。分鏡頭的過程實際上是整理劇本的過程,把文字劇本改成電影化的劇本。分鏡頭節奏是動畫節奏設計的重要環節。它既不是靠單張的畫面構成來體現,也不是單獨依靠鏡頭的切換來達到某種效果。分鏡頭節奏是由故事情節、音樂、臺詞、動作等許多因素綜合而成的。在分鏡頭畫面設計中,作為講述其中的故事情節,必然要涉及到節奏的問題。在鏡頭的安排上要有一定的講究,鏡頭的節奏安排的好壞對動畫片的成功與否有著極其重要的關系。
一個遠景鏡頭上的行動需要的時間可能長些,一個近景由于易被人領會它的內容,因此,近景比遠景的長度可以短一些。由此可見,景別會直接影響畫面延續的長度,如果在視覺上把特寫當成是突出動畫片感受重點的振動,那么全景和遠景就不僅僅只是認為在描寫環境和氣氛,還應該把它們視為是視覺節奏感受中
的頓歇。不同景別的分鏡頭在動畫片的時間結構中也可以成為一種節奏形態。
結語
動畫可以表達出與影視不同的意境與風格,可以任想象自由的飛翔,但如果沒有影視手段的輔助就會顯得呆板,動畫與影視語言的結合才能使動畫藝術的世界更加充滿魅力,要使他們很好的結合不光要有好的藝術功底,還需要對于影視手法技術的嫻熟, 所以這兩種領域的交流是必然的,鏡頭語言與動畫節奏恰到好處的結合為我們展示更加完美的視覺效果。